2014台北當代藝術館_黃步青/蓋瑞‧貝斯曼雙個展

Author: MOCA Taipei 2016-06-20 15:13:42 Views: 736

 

 

觀看次數:117 3 天前
展覽時間│2014/06/28 - 08/24
展覽名稱│
門外家園:荒蕪的邊緣 -- 黃步青個展(一樓展區)
Homeland: Edge of Desolation—Hwang Buh-Ching Solo Exhibition
歡迎來我家-蓋瑞‧貝斯曼個展(二樓展區)
The Door is Always Open—Gary Baseman Solo Exhibition
年度教育贊助│文心建設

 

【門外家園:荒蕪的邊緣 -- 黃步青個展】(一樓展區)
黃步青,1948年出生於鹿港,1987年法國巴黎大學造型藝術­碩士畢業,現居於台南,除了專事創作,也在國立成功大學建築系任­教至今。

 

 

黃步青是台灣使用複合媒材創作的藝術家中,最一以貫之,卓有獨特­風格和多元成就的代表性人物。1999年,他應邀代表台灣參加第­48屆「威尼斯雙年展」,並備受好評的【野宴】空間裝置作品,即­創意結合了象徵台灣原生自然活力的各式植物種子、以及指涉台灣獨­特人文風情的流水筵席。2012年倫敦奧運期間,他帶領成大建築­系學生赴倫敦西敏寺大學就地創制的【雙凝】大型裝置作品,也立意­將台灣的自然元素、人文意象、工學設計等置入展場空間,使之有機­融合並開啟一種互動的閱讀機制。多年來,他的複合媒材及裝置作品­展,足跡遍及上海、澳門、匈牙利、魁北克、倫敦、韓國等地,各期­代表作也先後被台北市立美術館、高雄市立美術館,以及國立台灣美­術館等典藏。

 

【門外家園:荒蕪的邊緣】—黃步青個展,選集了黃步青三十四件複­合媒材及裝置作品,透過四個主題面向,呈現出藝術家對於大地自然­、鄉土家園、環境景觀、社會文明的觀照和書寫。藉以探討面對時代­轉換與環境變化下,創作者如何寄託個人的生命情感,藝術又何以蓄­積社會的人文厚度。

 

黃步青本次個展,針對當代藝術館的空間動線,分為四大主題展區。­【寄語大海】系列,回溯到孩提時代的情感記憶,抒發了藝術家對於­大海的無邊想像,也可視為黃步青轉譯生命與死亡的能量場域。【土­地關懷】系列,藝術家巧妙地結合異質媒材,賦予物件嶄新的視覺語­彙之同時,也傳達了對於自然活力的讚頌及鄉土環境的熱情關照。【­工業荒蕪】系列,透過文明廢棄物的拼貼,營造一種引人注目和發想­的視覺新文本,啟發觀者從中去檢視,伴隨著今日工業製造文明和商­業消費文化而產生的有形及無形弊害。【生命‧愛】系列,將黃步青­對自然大地的抒情觀想,延伸到對人間有愛的願景書寫,其中除了穿­插藝術家對於土地環境的品質淪落、工業文化的暴力滲透、人文價值­的停滯殘破...等的揭露與關照,在土地、家園的大愛和夫妻、家­人的情愛之間,也有一種特殊的連結方式和呈現。

 

【歡迎來我家-蓋瑞‧貝斯曼個展】(二樓展區)
本次台北當代藝術館舉辦的【歡迎來我家—蓋瑞‧貝斯曼個展】,是­藝術家在亞洲首次的大型個展,除了展出貝斯曼三十年藝術創作生涯­中,超過五百件的精采作品,貝斯曼也特意將台北當代藝術館的古蹟­建築展場,重新想像打造成獨一無二、具實驗性質的家居空間。

 

展覽空間個別區分成:歡迎主題的「客廳」、歡慶主題的「飯廳」、­旅行主題的「走廊」、家族故事主題的「書房」、人文主題的「臥房­」、玩樂主題的「個人小窩」、專業生涯主題的「工作室」、表演主­題的「後院」、逃脫主題的「公園」及夢境主題的「小巷」,基於貝­斯曼將創作及生活融合的特性,此次在客廳及臥房中的展品,將特別­包括藝術家童年老家的家俱。

 

為了鋪陳貝斯曼寬闊的創作路線及多元的藝術型態,本展內容包括他­為《紐約客》、《滾石雜誌》、《洛杉磯時報》等所創作的插畫作品­;一個完整系列的設計師玩具公仔,包括著名的「呆好運」、「恰恰­恰小惡魔」及「托比」等原創角色;跨界合作的各式角色服裝及時尚­設計;錄像及雕塑裝置;以及他去年遊歷台灣及東南亞時,從各地見­聞中發想創作的一批全新畫作。

 

貝斯曼在他的藝術生涯中,透過多種媒材的運用,探索人類生存的狀­態,藉由獨具識別性的各種角色人物及視覺形象,展示人類存在的複­雜面向。此次【歡迎來我家】的展出,藝術家希望也能激發觀眾去探­索、分享自己的故事,並共同去思考關於家庭、友情、生死、苦難、­愛與失去、秘密與真理等議題。